ゼロ年代の主役

音楽業界全般に言える事だけど、特にROCKの世界では昔から革新的なアルバムを作ったバンド、後世に多大なる影響を及ぼした様なバンドには必ずそのバンドの名前を使って「〜以降」なんて表現がよく使われる。
「STONE ROSES以降～」
「OASIS以降～」
「RADIOHEAD以降～」
そして
「NIRVANA以降～」
などなど。
2000年以降になると、2001年、当時デビュー前からロックンロールの救世主なんて話題になっていた生粋のNY出身バンドTHE STROKESが現れ、彼らのデビューアルバム



『Is This It』
は当時低迷していたロックシーンに風穴を開け、アメリカのヒットチャートを駆け上がった。
その勢いはアメリカに留まらず世界中の若者がギターを手に取り、多くのロックバンドが誕生する事となる。

ガレージ・ロック・リバイバルの幕開けだ。

そのムーヴメントの中での代表バンドや代表作なんかも紹介したいけどそれはまたいつか…。


数年は続いたブームの中、沢山の名盤や今でも活動を続けるバンドが多く誕生したのは事実だが、多くのバンドがデビューしては消えデビューしては消えると言う90年代後半のミクスチャー、ヘヴィロックブームの様にそのブームにも陰りが訪れる。


そんな中突如現れたのがイングランドはシェフィールド出身の4人組バンド"Arctic Monkeys"だ。
2001年、15歳にして初めて楽器を手にしたと言うメンバーが2005年リリースした1stシングル「I Bet You Look Good on the Dance Floor」は初登場で全英1位を獲得し続く2006年、満を時して発売した1stアルバム,



『Whatever People Say I Am, That's What I'm Not』
は同1位を獲得すると共に1
週間で4万枚を売り上げ各メディアは「OASIS以来の衝撃」とこぞって取り上げた。

この年、ブリット・アウォードを始め新人バンドが世界中の賞を独占した。


一躍時の人となったArctic Monkeysは勢いそのままに2007年、2ndアルバム『Favourite Worst Nightmare』を発売。全英1位、全米7位など、前作に引き続いて各国で大成功を収めると共に、英国最大のロックフェスであるグラストンベリー フェスティバルにヘッドライナーとして出演し、同年8月に開催されたサマーソニック'07の大トリに大抜擢され、サマーソニックにおいて史上最年少（21歳）・デビューから最速でのヘッドライナーとしての出演を果たした。


以降、現在まで4枚のアルバムを発表し、その勢いは衰えるどころか増すばかり。


Arctic Monkeys以降も大物と騒がれ今でも大活躍してるバンドは幾つもいるけど、彼らの次を担うようなバンドはまだ出て来ていないと思う。

まだ26歳。
これからが楽しみです。


個人的にはそれまでの軽快なロックンロールからストーナーロックへとシフトチェンジした3rdアルバム


『humbug』が1番好きです。
現在進行形、若手NO.1バンド。
興味のある方は是非。

"I Bet You Look Good On The Dancefloor"
from 1stAlbum



"Crying Lightning"
from 3rdAlbum

グラミー賞

おはようございます。
夜勤明けで眠気MAXです。

が、我らがIRON RECORDのCASHA 君が先日発表になったグラミー賞についてブログを書いていたので眠たい目をこすって僕も少し。


アデルの6冠、そしてフー・ファイターズが5冠と言う事で終わってみれば両者共圧勝でしたね。

ROCK好きの自分としてはフー・ファイターズが7冠でも良かったのでは？
と思いつつもアデルのアルバムも去年聴きまくっていたので文句はありません。


それはさておき、僕が注目したのは授賞式でのパフォーマンスを拒否して話題をかっさらっていたにも拘らず最優秀新人賞と最優秀オルタナティブ アルバムでW受賞したジャスティン ヴァーノン率いるBON IVER(ボン イヴェール)。


まず、ノミネートされた時から「？」だったのが、ボン イヴェール、去年出したセルフタイトルのアルバム




「ボン イヴェール」
は2ndアルバムです。

2枚目なのに新人なんですね。
グラミーの基準て何なんでしょうか。
謎だわ～

ジャスティンの全身バンド、Volcano Choirでは4枚アルバム出してるしなぁ。


そして、これは個人的な、と言うか音楽好き、特に洋楽好きみんなが思っていた事でしょうが主要4部門にもノミネートしていたのに日本での知名度、低すぎるだろ‼

なもんだから全然来日しないんじゃねーか‼


Volcano Choirだってロック好きにはマニアックと言う様なバンドでは無いし、BON IVERだって1st出してすぐ蟹江さんがサンプリングして話題になったのに、一般的な知名度、低過ぎ‼

と言う事。

はい、それだけです。


そんな知名度の低さ、音楽離れしてる今の時代に向けてこれから色々紹介してきます。


まだライブレポしかしてませんが…。

以上、
まさかの、ですが、眠ってしまいそうなので、これにて終了。
すみません。


下の方に主な受賞者のリストあるんで、聴いてない方は是非。


の前にボン イヴェール、是非。

BON IVER-Perth




おまけ
最優秀R&Bパフォーマンスで受賞したコリーヌ ベイリーレイ。
好きです。

Corinne Bailey Rae-Is This Love

曲もコリーヌ自身もオリジナルの方が好きだけど～





●グラミー賞2012、主な受賞者:
・年間最優秀アルバム: 『21』、アデル

・年間最優秀レコード: 『ローリング・イン・ザ・ディープ』、アデル

・年間最優秀楽曲: 『ローリング・イン・ザ・ディープ』、アデル・アドキンズ＆ポール・エプワース

・最優秀新人賞: ボン・イヴェール

・優秀ポップ・パフォーマンス（ソロ）: 『サムワン・ライク・ユー』、アデル

・最優秀ポップ・パフォーマンス（グループ）:『ボディ・アンド・ソウル』、トニー・ベネット＆エイミー・ワインハウス

・最優秀ポップ・アルバム: 『21』、アデル

・最優秀オルタナティヴ・アルバム:『ボン・イヴェール』、ボン・イヴェール

・最優秀ロック・ソング: 『ウォーク』、フー・ファイターズ

・最優秀ロック・アルバム:『ウェイスティング・ライト』、フー・ファイターズ

・最優秀ロック・パフォーマンス: 『ウォーク』、フー・ファイターズ

・最優秀ハードロック／メタル・パフォーマン: 『ホワイト・リモ』、フー・ファイターズ

・最優秀R＆Bアルバム: 『F.A.M.E.』、クリス・ブラウン

・最優秀R＆Bソング:『フール・フォー・ユー』、シーロー・グリーン、メラニー・フィオナ＆ジャック・スプラッシュ

・最優秀R＆Bパフォーマンス: 『イズ・ディス・ラブ』、コリーヌ・ベイリー・レイ

・最優秀ラップ・アルバム: 『マイ・ビューティフル・ダーク・ツイステッド・ファンタジー』、カニエ・ウェスト

・最優秀ラップ・パフォーマンス:『オーティス』、ジェイ・Z＆カニエ・ウェスト

・最優秀ラップ・ソング:『オール・オブ・ザ・ライツ』、ジェフ・バスカー、ステイシー・ファーガソン、マリク・ジョーンズ、ウォーレン・トロッター＆カニエ・ウェスト

・最優秀ラップ・コラボレーション:『オール・オブ・ザ・ライツ』、カニエ・ウェスト、リアーナ、キッド・カディ＆ファーギー

・最優秀ダンス・レコーディン
グ: 『スケアリー・モンスターズ・アンド・ナイス・スプライツ』、スクリレックス

・最優秀ダンス／エレクトロニカ・アルバム: 『スケアリー・モンスターズ・アンド・ナイス・スプライツ』、スクリレックス

・最優秀カントリー・パフォーマンス（ソロ）:『ミーン』、テイラー・スウィフト

・最優秀カントリー・アルバム:『オウン・ザ・ナイト』、レディ・アンテベラム

・最優秀カントリー・パフォーマンス（グループ）: 『バートン・ホロウ』、ザ・シヴィル・ウォーズ

・最優秀カントリー・ソング: 『ミーン』、テイラー・スウィフト

・最優秀ブルース・アルバム:『レヴェレイター』、 テデスキ・トラックス・バンド

・最優秀フォーク・アルバム: 『バートン・ホロウ』、ザ・シヴィル・ウォーズ

2012.2.11 斉藤和義@日本武道館

昨年、あの未曾有の大震災が起きてからの様々なアーティスト、ミュージシャン達の活動には頭が下がるどころか尊敬の眼差しでその活動を見守っていた人、自分以外にも沢山いたのではないだろうか。

中には売名行為だと心無い事を言う人もいたらしいがホントの所はわからないにしろ、少しでも被災地の方の役に立っているのならそんなのどうでもいいじゃないか。
と思ったりしてました。

一般的には知名度の低いパンクバンドから大物演歌歌手などが様々な活動をする傍ら、多くのアーティストが国民の誰もが腹を立てていた政府や電力会社に怒りをぶつけ、曲にその思いを込めた。


そんな中、動画サイトに投稿され話題になった斉藤和義自身によるあの替え歌は後に発表されたどの反原発ソングなどよりも強烈なインパクトがあった。




少々前置きが長くなったが、この日は昨年10月12日に発売された通算15枚目のアルバム




「45stones」のツアーの東京初日であり建国記念日で武道館。

否が応でも高まる期待と様々な想像を膨らませながら開演を今か今かと待ってました。


18：05
大バコではお決まりのアナウンス
「間もなく開演しますのでお席をお離れの方は～」
の最後、
「それでは間もなく開演いたします。1曲目はWould You join me？」

とのアナウンスにどよめく場内。
すかさず緞帳が上がり新作からの軽快なロックンロールナンバーでライブスタート。

2曲目も新作から、「何がホントだ？、ウソばっかの大本営、それじゃ奴らと同じだ」と歌われる"桜ラプソディ"。
2曲目にして鳥肌全開、ビンビンでした。僕ちゃん。

お次は10年前のアルバム35stonesから"ささくれ"、"劇的な瞬間"を続けて披露。

いつも通り力の抜けた短いMCを挟みヒット曲"ずっと好きだった"。


去年の夏フェスではこの曲の後に続けて"ずっとウソだった"を歌うのが定番になっていたけどこの日は無し。


ギターからタンバリンとマラカスに持ち替え2分間のポップソング"グッドタイミング"。

「新しい太陽、次の百年、今がグッドタイミング」と歌われる10年前のこの曲はまさに今歌うべき曲だったのだろう。


次の曲に入る前に、これから歌う曲が出来た経緯を話す斉藤さん。

「震災が起きた日、ちょうどレコーディングしていて地震を体験しました。さすがにその日はそのまま解散したけど次の日レコーディングする事を決めて、その日の夜出来た曲です。それを新作の1曲目にしました。」

と言って歌われた"ウサギとカメ"は個人的に間違い無く斉藤和義の最高傑作だと思っている新作アルバムの中でも最も好きな曲。

歌詞が露骨過ぎて後から歌詞を書き直したと言う事だけど、それでも初めて聴いた時は全身が凍り着くような寒気を感じて涙腺が言う事聞かずに大変な事になりました。


よくラブソングなんて…
とか言う人がいるけど、'愛してる'などの直接的な表現を使わないこのラブソングはそんな人達にも受け入れられる事と信じたい。


そんな勝手な感情に浸っている三十路男の気持ちとは裏腹にまたしてもゆる～いMCを挟みピアノへ移動しメンバー紹介。

Gt.のキセル辻村兄、Bass.の隅倉さんにDr.の玉田さんは斉藤和義のライブではお馴染みのメンバー。
今回はその3人に加え
「極悪非道のバンドthe birthdayのギター」
と紹介されていたフジイケンジさん。


実は新生birthdayはまだ生で観た事無いのでフジイさんのギター初めて聴いたのだけど、フジイさん、めっちゃカッコ良かった。


ピアノに移ってからは"映画監督"、"わすれもの"そしてピアノ弾き語りで"雨宿り "を披露。

"わすれもの"はタメの効いた演奏の中でストレートでインパクト大な歌詞がよく際立っていて歌詞がよけい頭に残った。


アコギ弾き語りで優しく歌われた"虹が消えるまで"の後は鉄板ソング"歌うたいのバラッド"。

ライブでも何度も聴いた歌うたい～だけど、初めて聴いたアレンジで改めて良い曲だなと実感しました。


MCで松嶋菜々子さんからドラマで使っていたエプロンをもらったと自慢してそのエプロンを着けたまま歌った"やさしくなりたい"の後、今度はドラムへ移動。


ツインドラム編成になって2曲歌った後はドラムソロ合戦。


玉田さんが叩いた後に斉藤さんが真似して叩くその時間は会場中が笑いと驚きの連続だった。


斉藤さんがドラムから降り、玉田さんのそれまでとは比べ物にならない凄まじいテクニックが炸裂したドラムソロの後は、新作の中でも"ずっとウソだったの"あのテンションを更に加速させたかの様な原発推進派や政府に対するストレートな歌詞の"猿の惑星"と"オオカミ少年"。

"オオカミ少年"の途中ではずっとウソだった"の歌詞の1部分も飛び出してアクセル全開に。


勢いそのままに"Stick to fun! Tonight!"と"COME ON"で会場を盛り上げるだけ盛り上げ初期の大ヒット曲"歩いて帰ろう"では会場全体でシンガロング。
今でも不動の人気曲だ。


そして、シンプルな演奏とアレンジが並ぶ新作の中でも最もシンプルなR&Rナンバー"ボクと彼女のロックンロール"で本編終了。


短いインターバルを挟みメンバー再登場。


濃厚でブッとく力強いリフの"Are you ready?"、もうすぐ公開される映画の主題歌に決まっている"満男、飛ぶ"の後は、昨年豪華なミュージシャンが一堂に会し話題になったCMで歌われた誰もが知ってる"ドレミの歌"でお客さんを2つに分け会場全体で大合唱。

ラストは新作と同じく、曲の最後で「涙の終わり」と歌われる優しさと希望に満ち溢れたポジティブな曲"ギター"でこの日のライブを締めくくった。


全26曲。
ダレる事無く過ぎたアッと言う間の3時間でした。


ここ数年知名度がグイグイ上がって人気もセールス的にも絶好調な斉藤さん。

どんなに売れようが露出が多かろうが昔から変わらず言いたい事をはっきり言い、やりたい事をやるそのスタイルに改めて気づき好きになった新作でのツアーを体験して思ったのは、ロックンロールの持つ攻撃性や自由な発言の数々、そして演奏する事の楽しさ、それら1つ1つのピースを嫌味なく、押し付けがましさなども一切無くPOPSと言うパズルの中にカチッとはめ込み多くの人を魅了するその才能に改めて恐れ入った。

普通、何が普通かはわからんがアレだけ強烈な歌詞や言動を続けていたら「俺についてこーい!」みたいな感覚が起こるはずだけど、そうゆうの、一切無いですよね。

むしろ一般的にはラブソング歌ってる人って感覚しかないはず。


お手上げ、むしろバンザーイ。
な久々の単独公演でした。


デビュー当時から尊敬して止まないと言っていた忌野清志郎さんが生きていれば、アルバムかライブで共演していた事でしょう。


ちなみに、本日より特設サイトにて斉藤さんの所有するギターをオークションそるらしく、その売り上げ金で被災地にギターを沢山買ってプレゼントするみたい。


「だから高額で買ってね～」
と言ってたから買えないだろうけど、僕ちゃん入札します‼


お金に余裕のある方は是非。

うぅ、疲れた。


なんだか真面目過ぎるレポートだし好きな曲ばかりで殆どの曲を省略出来ずに長文になり過ぎたな。

最後まで読んで頂いた方、ありがとうございます。


では、以下セットリスト


1.Would you join me?
2.桜ラプソディ
3.ささくれ
4.劇的な瞬間
5.ずっと好きだった
6.グッドタイミング
7.ウサギとカメ
8.映画監督
9.わすれもの
10.雨宿り
11.虹が消えるまで
12.歌うたいのバラッド
13.おとな
14.やさしくなりたい
15.虹
16.罪な奴
17.猿の惑星
18.オオカミ中年
19.Stick to fun! Tonight!
20.COME ON!
21.歩いて帰ろう
22.ボクと彼女とロックンロール
eocore
23.Are you ready?
24.満男、飛ぶ
25.ドレミの歌
26.ギター

2012.2.5 BLACK BUCK@下北沢SHELTER

どひゃー‼
更新がずいぶん遅れましたが、、、

BLACK BUCK
12SONGS SETLIST TOUR FINAL
@下北沢SHELTER
行って来ました。

説明するまでもないかな。
現BEEFでex-SHERBET、THUMB、SLIME BALLの岡田 洋介氏と同じくex-THUMB、SLIME BALLの羽沢 進氏に現BASSUIの渡部 新氏のスリーピースバンドですね。

あの、ハイスタを筆頭とするメロコアブームの中でも中心と言っても決して過言ではなかったメンバーの今をしっかり観て来ました。


この日のツアーファイナル、BLACK BUCK.and more～って事で会場に着くまで他の出演バンド知らなかったんです。

会場に着いて看板見ると
・BACK DROP BOMB
・SEVENTEEN AGAIN
・THE PRACTICE
の文字が。

SHELTERにBACK DROP BOMBって、かなり贅沢ですね。
なもんだから会場入る前からかなりはしゃいでました。

勿論、1人だったので周りにバレない様にですが...

会場に入りTシャツ買ってドリンク飲んで客電が落ち、ほぼオンタイムで出て来たトップバッターはなんとBACK DROP BOMB。

はい、この瞬間SOLD OUTの会場内は既に熱気ムンムンでしたね。

勉強不足なもんでここ最近の曲は知りませんでしたけど、楽曲そのものの幅が広がったと言うか、一時騒がれたミクスチャーと言う枠に留まらない豪快なロックだった。

唯一知っていた十数年前からの人気曲"BAD NEWS COME"はサックスがいなくなったのに、そんな事感じさせないブ厚く、濃厚なこれぞミクスチャーロック‼てなもんでカッコ良かったな。

Voの2人の声、歌い方が当時と全然変わってなくて、嬉しさと懐かしさが入り混じった、そんなライブでした。




お次はSEVENTEEN AGAIN。
本人達は嫌がりそうだけど、音もいでたちも、こちらも一時期メジャーシーンでブームになりつつあった青春パンクそのもの。
「言いたい事を言う‼」
とキッパリ言い切るVoのMCがこのバンドの全てを物語っていて、気持ちの良いライブでした。

続いてTHE PRACTICE
福岡は博多から来たと言うバンド。
横を刈り上げ上はリーゼントみたいな髪型。
Tシャツは白のピッチピチ。
というスタイルの他のバンドと比べるとやや異色な感じがしてたのは会場で僕だけではなかったはず。

んが、ライブが始まるや否やメンバー全員楽しそうに演奏すること歌うこと。
Voの方がMCで「全員知らないと思いますが...」と言っていたけど、こんなに楽しそうにヤられたら、こっちも楽しくて知らなかった人が多数いたにもかかわらず大変盛り上がってました。

聞く所によると、Voの方とBLACK BUCKの岡田さんが古くからの知り合いだったらしく、岡田さんが呼んだみたいです。

すんごくいいバンドでした。



そしていよいよBLACK BUCKの登場。

「こんなに人が集まってくれていて困惑してます。"BLAC BUCK行きます"。」
と言って始まったライブはアルバム同様"RISE ABOVE"からスタート。
オープニングに相応しい、突き抜けた、広がりのあるナンバーだ。

"MY FOUNDATION"でギアをトップに入れ"HELLO BRAND NEW ME"で更に加速する。

アルバム名、ツアー名の通りアルバムの曲順通り進むライブは一気に進みリード曲"AWAKE"ではこの日1番の歓声が上がった。
羽沢氏のメタリックなギターが炸裂するこの曲。
僕も初めてYouTubeでこの曲を聴いて、アルバム購入を決めました。

独特のリズムが印象的でアルバムでも異才を放つ"BORED"の後は新曲を2曲披露。
この新曲がまた、最高にかっこよかったです。

お次はプログレッシブな展開を見せる"AFTER ALL"。
この曲で頭を、体を動かせていた人すっごくいた様に感じた。

アルバム随一のグッドメロディーを誇る"DAILY BREAD"から本編ラストの感動的な展開がグッとくる"WORD TAKEN AWAY"でメンバー退場。

短いインターバルを挟みメンバー再登場。

アンコールでは新曲を1曲披露し、お客さんに何度も感謝の言葉を伝え会場から惜しみない拍手を浴びながらメンバー3人はステージを後にした。



去年発売されたBLACK BUCKのデビューアルバム「Twelve Songs Set LIST」は個人的に長いキャリアを持つ岡田さんの中でも1.2を争う名盤で、だからこそこの日多くの人がツアーファイナルを見届けに来たのではないだろうか。

僕みたいに日本のパンクシーン、メロコアシーンからしばらく離れていた人も沢山いた様に思うが、その多くの人がまた観に来ようと思ったに違いない、感動的で胸が熱くなるライブでした。

帰りに下北沢の商店街を歩くと、商店街全体にスピーカーからHi-STANDARDが流れていて、何だか嬉しくて、スキップでもしたくなった帰り道でした。

BLACK BUCK、また絶対観に行こ～。


BLACK BUCK-AWAKE